La sessione tecnica è un tempo sospeso, dedicato al lavoro e all’ascolto. Restauratori, curatori, tecnici e artisti si ritrovano attorno all’opera come attorno a un corpo vivo: la osservano, la interrogano, ne registrano i silenzi e le resistenze.
Non è ancora il tempo delle azioni o delle fatiche che verranno, ma quello dell’avvicinamento: uno spazio di attesa e di attenzione, dove il gesto si prepara e la conoscenza si costruisce nello sguardo condiviso.

Non si tratta quindi di un evento espositivo o performativo, ma di una tappa interna, necessaria per costruire e consolidare il lavoro. È uno spazio di concentrazione e di confronto professionale, dove si prendono decisioni, si fanno prove, si sperimenta.

Nel contesto di L’arte è una fatica inutile, queste sessioni diventano anche un momento di dialogo silenzioso tra le persone coinvolte: un laboratorio condiviso che, pur avvenendo sotto lo sguardo del pubblico, rimane sospeso nella dimensione dell’invisibile, un luogo di transito dove l’opera si prepara a diventare, e la comunità che la circonda comincia a riconoscersi.

In questa fase:

L' “impacchettamento” del manufatto con il film plastico serve a creare una camera chiusa in cui il prodotto antitarlo e l’atmosfera anossica possa agire in modo uniforme e sicuro.